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  • REVISTA DE INVESTIGACIÓN DE RODOLFO HOLZMANN
    Vol. 3 No. 4 (2024)

    Estimados lectores y colaboradores:
    Es un honor presentar esta nueva edición de la Revista de Investigación Rodolfo Holzmann, dedicada a la memoria de Gumersindo Francisco Atencia Ramírez, destacado músico y docente de nuestra casa de estudios, cuyo legado ha sido fundamental para la música huanuqueña, la construcción de nuestra identidad cultural regional y la formación de nuestros estudiantes.
    Inicia nuestra nueva edición el artículo de la Dra. Alina del Pilar Antón Chávez, en él ofrece un análisis profundo sobre el impacto de la música en la construcción de la identidad nacional, empleando como referencia la icónica canción Triciclo Perú de Los Mojarras. La investigación destaca la vigencia emocional y sociocultural de esta pieza musical, incluso 30 años después de su creación. Este estudio se fundamenta en la sociología de la música, vinculando los valores y aspiraciones de la generación Z con elementos de la canción, como el esfuerzo y la superación personal. Su relevancia radica
    en evidenciar cómo la música popular puede ser un catalizador de reflexión y cohesión identitaria.
    El artículo Desarrollo de recursos pedagógicos de digitación en Latex/Musixtex para la enseñanza del pinkullo huanuqueño, flauta dulce, quena y saxofón evidencia cómo la integración de la tecnología puede transformar la enseñanza musical, no solo mejorando procesos, sino también fortaleciendo la conexión entre tradición y modernidad. Esta visión podría inspirar a instituciones musicales a adoptar herramientas digitales para crear recursos pedagógicos más eficientes y culturalmente significativos. Su enfoque moderniza la creación de material educativo y contribuye a la preservación y enseñanza
    de instrumentos tradicionales y contemporáneos. El aporte de los investigadores es particularmente relevante en contextos académicos donde los recursos para la enseñanza de instrumentos como el pinkullo huanuqueño o la quena son limitados. Al incluir el pinkullo huanuqueño y la quena junto con instrumentos como la flauta dulce y el saxofón, el trabajo refuerza la importancia de integrar elementos de la música tradicional peruana en la educación formal. Esto enriquece el currículo y fomenta la preservación cultural.
    El homenaje póstumo a Gumersindo Francisco Atencia Ramírez resalta su invaluable aporte a la música huanuqueña y a la construcción de la identidad cultural regional, a través de una obra que amalgama lo andino y lo occidental con singular maestría. Este artículo, cuidadosamente elaborado por Pilar Trujillo Martel, no solo documenta su legado como compositor y docente, también subraya su compromiso con la preservación y difusión de la música tradicional, contextualizando su impacto en el panorama cultural y social del Perú. Este artículo aporta significativamente al desarrollo de la  Musicología peruana al rescatar la figura de un creador que enriqueció el repertorio andino y sentó
    precedentes en la gestión cultural regional. La riqueza del análisis biográfico y el enfoque etnomusicológico convierten a este homenaje en una pieza esencial para investigadores, educadores y gestores culturales.
    Modos, desde la perspectiva del autor, es una obra que evidencia una reflexión sobre la dualidad tonal mayor-menor y su simbolismo. La elección de una estructura A - A1 - A refuerza la simetría y el equilibrio, mientras que el uso de un canon a dos voces idénticas, con la segunda voz entrando una octava más baja, añade riqueza contrapuntística. El tránsito entre sol mayor y sol menor resalta el contraste entre las energías “solar” y “lunar” e invita al intérprete y al oyente a un diálogo emocional. Influenciada por el estilo bachiano, la obra en compás de 12/8 exige un alto grado de independencia técnica, mostrando cómo las técnicas clásicas pueden fusionarse con enfoques modernos para
    crear una pieza desafiante y simbólicamente cargada.

    En la Reseña del I Congreso de Música Huanuqueña el autor resalta la trascendencia de la revalorización y preservación de la música tradicional de la región. La iniciativa, liderada por la Universidad Nacional Daniel Alomía Robles, marca un hito en la visibilización de las expresiones culturales de Huánuco, proponiendo estrategias sólidas para su investigación, sistematización y difusión. A través de ejes temáticos como identidad, composición y preservación, el congreso no solo evidenció el valor patrimonial de la música huanuqueña, también fortaleció la colaboración entre académicos, músicos y la comunidad local. En expresiones del autor, el evento establece las bases para futuras investigaciones y promueve un espacio continuo de diálogo, demostrando que la música
    no solo es una manifestación artística, sino un emblema vivo de la historia y la identidad cultural de una región.

    El artículo de Mabel Beatriz Garcia Quispe destaca la riqueza del repertorio peruano para percusión, no solo como registro histórico sino como un testimonio personal y reflexivo de la experiencia interpretativa. A través de su enfoque autobiográfico, la autora logra articular tres ejes clave: la interacción con los compositores, el proceso de aprendizaje técnico y artístico, y su evolución como creadora. El texto aporta al reconocimiento de compositores peruanos destacados como Edgar Valcárcel y Francisco Pulgar Vidal, cuyas obras han explorado con audacia la percusión como medio expresivo. Además, visibiliza la conexión entre música contemporánea y raíces culturales peruanas, como se refleja en Checán V y Trioafro. Esta labor de documentación es vital para la preservación de la
    identidad musical peruana. Las descripciones del proceso interpretativo y el diálogo con los compositores revelan un enfoque introspectivo que trasciende la ejecución técnica.
    Garcia destaca cómo estos encuentros influyeron en su interpretación con “carácter y amor por el Perú”, evidenciando que el conocimiento profundo del mensaje de una obra es crucial para su ejecución. 
    Desde el Comité Editorial expresamos nuestro agradecimiento a los autores por compartir sus investigaciones, a los revisores por su valioso trabajo, y al equipo editorial por su esfuerzo constante. Esta edición es el resultado del compromiso colectivo por avanzar en el desarrollo de la música y la educación. 
    Los invitamos a explorar cada artículo con una mirada crítica y reflexiva, valorando cómo la investigación contribuye al fortalecimiento de nuestra identidad musical y educativa. Este número es una invitación a seguir preservando, enseñando e innovando desde la música.

  • REVISTA DE INVESTIGACIÓN RODOLFO HOLZMANN
    Vol. 2 No. 3 (2023)

    La revista de investigación Rodolfo Holzmann se ha consolidado como
    un referente en el campo de la música y las artes, a pesar del poco
    tiempo de su circulación en el ámbito académico.
    En esta edición, presentamos artículos que abordan temas de gran
    relevancia y actualidad, reflejando la diversidad y profundidad de las
    investigaciones realizadas por nuestros colaboradores.
    Primero, presentamos el artículo “Explorando la Identidad Sonora:
    La Música Huanuqueña en la Guitarra Solista como Representación
    Cultural”, de Freddy O. Majino Gargate, el suscrito y Félix A. Caldas
    y Caballero de la UNDAR. Este trabajo investiga cómo la música
    tradicional huanuqueña se adapta y se arregla para guitarra solista,
    ofreciendo una nueva perspectiva de interpretación y apreciación de la
    identidad cultural peruana.
    Chalena Vásquez examina la obra de Miguel Mansilla en “Las relaciones
    dialécticas entre el lenguaje musical tradicional y la creación musical”.
    Vásquez argumenta que la aproximación de Mansilla demuestra cómo
    los elementos tradicionales y contemporáneos pueden coexistir y
    enriquecerse mutuamente, destacando la importancia de la música
    como una práctica cultural dinámica que implica tanto preservación
    como innovación.

    Por su parte, Rubén Valdez Alvarado, sociólogo, periodista y ex
    alumno de nuestra institución, analiza el impacto del arte musical en
    el desarrollo social y cultural de la región Huánuco, abogando por
    una mayor atención hacia la preservación y promoción del patrimonio
    musical.
    José de Pérez de Arce A. ofrece una visión integral sobre la inclusión
    de la guitarra en la música andina, destacando su adaptabilidad y
    relevancia duradera. Señala que a lo largo de su recorrido por los andes,
    la guitarra se ha convertido en un símbolo de la resiliencia cultural y la
    creatividad artística, encarnando el espíritu de la música andina.
    José Orlando Vara Mazzini, también ex alumno, discute en “Perspectiva
    Educativa de la Música Tradicional Huanuqueña” cómo, a pesar de
    que el Currículo Nacional de Educación Básica del Perú promueve la
    interculturalidad, la música tradicional huanuqueña no se utiliza como
    recurso didáctico en las escuelas, lo que revela una desconexión entre
    las políticas educativas y su implementación efectiva.
    Finalmente, Jair Esteban Valladares reseña el “I Congreso Internacional
    de Etno y Arqueomusicología: Hacia un Paradigma Interdisciplinario
    en América”, un evento virtual de 2021 que conmemoró los 200 años
    de la proclamación de la Independencia del Perú. Valladares destaca
    los avances y debates significativos del congreso y los desafíos en el
    campo de la música tradicional y su relación con la cultura y la sociedad.

  • Revista de Investigación RODOLFO HOLZMANN
    Vol. 2 No. 2 (2023)

    La Vicepresidencia de Investigación de
    la Universidad Nacional Daniel Alomía
    Robles - Undar presenta a la comunidad
    académica y artística la segunda edición
    de su Revista de Investigación Rodolfo
    Hozlmann. En esta oportunidad contamos
    con la participación de destacados
    investigadores del ámbito local, nacional
    e Internacional, entre ellos, el maestro
    Melvin Taboada Bolarte, en representación
    de nuestra casa de estudios; Susana
    Ferreres, de la Universidad Nacional de
    Tres de Febrero – UNTREF, de Buenos Aires,
    Argentina, y Julio Mendívil, catedrático de
    la Universidad de Viena, Austria. Cerramos
    este nuevo número con un artículo del
    suscrito.

  • Revista de investigación RODOLFO HOLZMANN
    Vol. 1 No. 1 (2022)

    Primera publicación de la Vicepresidencia de Investigación que contiene artículos científicos e investigaciones culturales, musicales y etnográficas.

    Ha sido elaborada en colaboración con los docentes de esta casa de estudios; además, relata la vida y obra del recordado e ilustre maestro Rodolfo Holzmann.